الكوميديا في مسرحية «عالهوى سوا» تنطوي على موضوعات جدّية. فخلف ضحكات تتعالى، يتراءى إلحاحٌ على إعادة التفكير. العرض المستمر على «مسرح المونو» لا يريد فقط أن يُضحك، بقدر سعيه إلى تحريك الأفكار وتصويب المعنى. ومن خلال الشخصيات، يطرح المخرج سامر حنا إشكاليات العلاقة الزوجية، وواقع الإعلام المعاصر، وأقنعة المجتمع.
عبر الشخصيتَيْن الرئيسيتَيْن: جوانا طوبية وشربل أبي نادر (كاتيا وكريم)، تتناول المسرحية التبايُن بين الظاهر والمخفيّ. إنهما زوجان يبدوان سعيدَيْن أمام الآخرين، يُمثّلان التوافق ويعرضان صورة الانسجام العاطفي والمهني، لكنهما في العمق تجسيد لشِجار مُتراكم وانفجار مؤجَّل. ينطلق سامر حنا من هذه الإشكالية التي تحضُر بثقلها على كثير من ثنائيات اليوم، ليبني مسرحية تُحاكي واقعاً ملموساً يمكن للجمهور التماهي معه لقربه من الحياة كما هي. ويزيد هذا التوتر حين يجعلهما شريكَيْن في تقديم برنامج تلفزيوني؛ إذ يُرغَمان على الابتسام والانسجام الدائم؛ لأنّ الكاميرا اعتادت صورتهما بهذا الوفاق، والجمهور صار يرى في ثنائيتهما الناجحة جزءاً من سحر البرنامج. نجاحهما بات مشروطاً بالظهور على هيئة صورة واحدة، لا يمكن أن تتناقض مع ما يُعرَض على الشاشة.
تروي المسرحية قصتها بعيداً عن الدراما المألوفة، وتُثبت أنّ الضحك أحياناً أبلغ من الدمع. وبينما ترصد واقع العلاقات الزوجية، تُضيء أيضاً على واقع آخر لا يقلّ خطورة: الإعلام الذي تحوَّل من قيمة راسخة إلى مجرّد «ترند». فالمشهد الجدّي الذي تُمثّله «كاتيا» بجهدها وتعليمها وتدرُّجها، تقتحمه «مؤثّرة» في وسائل التواصل بخبرة ضئيلة وحضور قائم على السطحية. هنا، تختزل الممثلة ماريا بشارة بدور «رشا ليشيس» واقع الاستسهال الإعلامي في زمننا: الوصول السريع عِوض تعب الدرب، والمكانة المُقترَنة بعدد المتابعين بدلاً من الثقافة والبحث والسعي لإثبات الذات. أداء متماسك وبارز لجميع الشخصيات.
قوة المسرحية في أنها تُقارب الموضوع الثقيل بميزتَيْن: الكوميديا والأغنية. وكما في أعمال سامر حنا السابقة، تحضُر اللوحة الغنائية، فتُقال الكلمة بإيقاع وخطوات راقصة. هنا، يتجاوز دور جاد حرب مجرّد حَمْل اللافتات التي تطلُب من الجمهور التصفيق أو الضحك. صحيح أنّ مثل هذا التوجيه قد يبدو مُصطنعاً، لكنَّ دمجه في قالب إعلامي جعل حضوره «مُبرّراً»، وكأنّ الجمهور جزء من البرنامج نفسه. ومع ذلك، لم يقف دوره عند هذا الحدّ؛ إذ تولَّى تصميم الرقصات على وَقْع ألحان عرَّبت كلماتها جوانا طوبية وغنّتها مع شربل أبي نادر؛ مصمّم الديكور أيضاً. ورغم أنّ الكلمات بدت في بعض الأحيان خفيفة وعابرة، فإنّ الإطار الكوميدي العام للمسرحية، وشخصياتها، وطريقة معالجتها الموضوعات، منحت تلك الخفّة معنى وجعلتها مُضحكة وكاشفة. بهذا التوازن، ظلَّ المشاهد بين الكوميديا والإشكالية، بين الأغنية والمعنى، من دون أن يطغى جانب على آخر، أو تتضاءل قيمة موضوع على حساب سواه.
وكما تنهار العلاقات، ينهار الواقع من جهات متعدّدة. فالإعلام ليس وحده، في نظر المسرحية، المُنهَك بالعطب. ثمة انهيارات أخرى تُطاول مناحي الحياة المختلفة. يُدخل سامر حنا شخصيات معروفة من المسرح والتمثيل والغناء لتطلّ عبر الشاشة وتُقدّم صورة بانورامية لانهيار أشمل. لعبة ذكية مرَّر عبرها المخرج الذي ظهر أيضاً بدور مُخرج البرنامج التلفزيوني الباحث عن «الرايتينغ» مهما كلَّف الأمر، رسالة مفادها أنّ ما يحدُث بين «كاتيا» و«كريم» في الفواصل الإعلانية، حين يُسقطان القناع، هو انعكاس لما يحدُث في الواقع: عالم مُثقل بالخيبات والتوتّر، تحكمه السرعة والاستهلاك والأقنعة الزائفة، حيث يتسلَّق كثيرون مناصب لا يملكون مقوّماتها بدعم الدعاية والتسويق والأضواء الخادعة.
ومن خلال بناء المَشاهد وحواراتها وإيقاع أغنياتها، تُمرّر المسرحية إشكالية جوهرية تتحكَّم بالعلاقات: الفرص. ولأنَّ الزوجين يتشاركان المهنة، يفضح العرض السرَّ الذي فجَّر تراكُم الخلافات وزرع في النفوس سوء الفهم والظنون، حتى وصلت الأمور إلى عتبة الطلاق. ومع ذلك، يبقى الحبّ، حين يكون صادقاً، قادراً على إعادة الأشياء إلى موضعها. تنتصر المسرحية لهذا المعنى، ولو أنّ التحوُّل من رفض العلاقة إلى الرغبة في استمرارها بدا سريعاً أو غير مُحكَم، أشبه بثغرة في منطق الحكاية، تماماً كما بدت فكرة امتلاك أحدهما للرمز السرّي لهاتف الآخر هفوة أمكن تفاديها.
وليس مصادفةً أن يختار سامر حنا الإعلام قالباً لمسرحيته، ليصبّ فيه موضوعاً آخر لا يقلّ تعقيداً، هو العلاقات الزوجية. فالإعلام، مثل الزواج، يُواجه بدوره رخاوة المعايير، وصعوبة الإنتاج، وتبدُّل القيم الفكرية إلى مجرّد «وجهات نظر» مُتقلّبة. كأنّ حنا أراد أن يكتب مُرافعة غير مباشرة عن نفسه أيضاً؛ عن تجربته بكونه فناناً ومُنتِجاً يحاول الاستمرار وسط واقع إنتاجي قاسٍ يُحوّل البقاء إلى معركة يومية، ويصبح الحفاظ على القيمة ضرباً من الصمود. في هذا التداخُل بين الخاص والعام، بين أزمة الأزواج وأزمة الإعلام، يُلقي المخرج خطابه أمام مرايا متعدّدة: مرآة الزوجَيْن المتشظيَيْن، ومرآة الإعلام المتهاوي، ومرآته الشخصية بصفته فناناً يصرُّ على قول كلمته. وبينما يرفع صوته، يُقدّم معالجته بلغة مسرحية تمزج الضحك بالنقد، والأغنية بالدراما، ليُذكِّر بأننا جميعاً، بشكل أو بآخر، نعيش «عالهوى سوا». نبتسم أمام الجمهور، ونخفي خلف الكواليس انهيارات لا يراها أحد.
